INTRODUCCIÓN

           Después de mucho tiempo sin entradas nuevas, nos surge un nuevo proyecto. Todo empezó con la presentación del nuevo profesor de música. Desde el primer día se nos pidió que durante las clases creáramos un diario en el que apuntáramos las diferentes actividades donde se reflejara para que se han realizado, el porque y el procedimiento seguido. Dicho esto comienzo el diario que por supuesto, espero que os guste.

REFLEXIÓN BLOQUE V:

            Este bloque al igual que el bloque de creación literaria me ha parecido otra fuente de recursos.

            Según se nos iban explicando las diferentes estrategias de transmisión literaria se me iban ocurriendo multitud de cosas para hacer diferentes variantes. Es cierto que muchas de ellas se usaban ya en el pasado aunque no tuvieran los mismos nombres ni estuvieran destinadas a infantil. ¿Que son los trovadores o los juglares sino personas que transmiten historias como lo podría hacer un cuenta cuentos?.

            De todas las que hemos visto, la que más me ha gustado ha sido los cuentacuentos. Me sorprendió darme cuenta de cómo con un simple gesto podemos hacer de la historia algo mas entretenido o como simplemente con la entonación captamos la atención de los niños. Además por mi mente iban pasando multitud de escenarios, de aulas donde colocaba diferentes cosas creando una ambiente especial para realizar la actividad. Lo que más me gusta de esta estrategia es que seguramente aunque dos personas cuenten el mismo cuento, cada uno saldrá de una manera distinta.

            Las otras dos también han llamado mi atención y me han gustado mucho. Creo que en un aula es imprescindible el uso de las tres, intercambiándolas, pues cada una de ellas ayuda en el desarrollo de algo distinto. Creo que aunque la lectura pueda parecer la más aburrida podemos darle nuestro toque personal haciéndola especial y creo que esto se podría hacer con cada una de las estrategias. Hacer de ellas algo nuestro, darles como he dicho antes, nuestro toque personal.

            Gracias a la actividad me he dado cuenta de que usemos la estrategia que usemos, hemos de dejar la vergüenza a un lado y dando todo de nosotros para hacer de la historia algo especial.

ACTIVIDAD BLOQUE V:

            La actividad consistía en hacer grupos de tres donde cada uno realizaría una forma de transmisión literaria. En mi caso fue hacer un cuenta cuentos. La historia que elegí se llamaba “Las 3 plumas” y es la misma historia que conté el año pasado en la asignatura de comunicación. Trata de un viejo rey que quiere entregar el reino alguno de sus tres hijos. Para ello decide que le deben entregar una serie de objetos. Para buscarlos los hijos se guiaran en función de donde caiga la pluma. Al pequeño siempre le toca buscar en el jardín pero con ayuda de la reina rana conseguirá entregarle a su padre los mejores objetos al igual que la mejor reina y finalmente heredará el reino.

            He de reconocer que antes de empezar con la actividad estaba muerta de vergüenza pero según iba contando la historia toda esa vergüenza se iba yendo y podía contar la historia de manera natural y sin pudor ninguno. Reconozco además, que en un principio la vergüenza me privaba de gesticular o de darle más énfasis a las partes de la historia pero al igual que antes según iba pasando el tiempo iba haciéndolo mejor.

            La actuación de mis compañeras me gusto mucho pues pude ver que no era la única que tenía vergüenza y además pude conocer otras formas de transmisión literaria puestas en práctica.

            Pero de lo que mas me ha servido la actividad es para darme cuenta que con la practica se consiguen las cosas, pues poco a poco a medida que contaba mas y mas veces el cuento… me salía mejor, y estoy orgullosa de ello.

REFLEXIÓN BLOQUE IV:

            Primero de todo decir que sinceramente ha sido el bloque con el que más he disfrutado. Me ha encantado conocer las bases de muchas de las adaptaciones de hoy en día.

            Algo que me ha llamado mucho la atención y que ya dije en el bloque es que parece mentira que después de todos los años que han pasado todavía existan tantos cuentos folclóricos y tantas versiones de los mismos. ¿Y pensar que sí no hubieran existido las recopilaciones ahora mismo todos estos cuentos serían desconocidos para nosotros?. 

            La multitud de versiones y adapataciones es algo a destacar pues existen multitud de ellas y cada una es mas asombrosa que la anterior. Es increible ver como una historia que se basa en unas mismas pautas puede resultar tan diferente de otra.

            Con este bloque además, he aprendido a analizar un cuento folclórico para poder después adaptarlo a los niños. Esto me ha parecido muy interesante al igual que práctico pues considero que de un cuento pueden salir mil historias distintas creando así cientos de recursos literarios. Pero la adaptación no es fácil, y reconozco que cuando me ha tocado hacer una me ha llevado bastante tiempo. Sin embargo, como he dicho en ocasiones anteriores con práctica y motivación las adaptaciones acaban saliendo solas.

FORMAS DE COMUNICACÓN LITERARIA:

Las formas de transmisión literaria sirven como su propio nombre indica para transmitir la literatura a aquellos niños que o bien no saben leer, no lo hacen muy bien o bien aunque sepan hacerlo necesitan de nosotros para transmitírselo convirtiéndose después ellos mismos en los propios transmisores.

            Existen tres tipos de transmisión, cada una de ellas con sus respectivas variantes. Estas son: los cuentacuentos, la narración con libro y la lectura.

CUENTACUENTOS:

            Es la forma de transmisión literaria más antigua. Normalmente se relaciona con los folclóricos por la transmisión oral. Consiste en narrar una historia sin apoyo visual, es decir, sin enseñar el libro. Por ello tanto los gestos, como la palabra como la entonación son importantes a la hora de realizarlo. Hay casos en los que se usan apoyos visuales pero siempre a modo de adorno, para crear un ambiente especial y diferente.

            Su objetivo principal es el desarrollo de la imaginación de las personas que lo escuchan, por este motivo creo que es fundamenta introducir el cuentacuentos en el aula.

            Las variantes dependerán del cuento y del público. Un ejemplo de variante sería escuchar la historia con los ojos cerrados de manera que los niños no se distraigan y puedan crearse su propia historia e imágenes de lo que les estamos contando.

            Debemos distinguir entre los cuentacuentos para adultos y para niños.

- Para adultos: Evidentemente no tienen las mismas características que los que van destinados  a los niños. Normalmente se trata de monólogos teatrales donde las muletillas no están permitidas y donde las preguntas que te hacen son retóricas.

 En los cursos de cuentacuentos para adultos lo que se enseña es a saber transmitir un texto aprendido de memoria.

 Por cultura general decir que si algún día queréis ver un cuentacuentos para adultos en la calle Libertad N º8 existe un local dedicado a ello.

- Para niños: A diferencia del anterior, las preguntas no son retóricas ya que en este tipo de cuentacuentos has de interactuar con los niños, esperando respuestas diferentes e incluso preguntas realizadas por ellos. Además el uso de las muletillas es bastante común ya que sirve para captar su atención.

Además de las preguntas también se debe interactuar visualmente para ver si lo que contamos les interesa o les aburre. Así podremos alargar los trozos que sean de interés y recortar los que sean aburridos.

Podemos crear intriga con preguntas como ¿a que no sabeis que paso? atrayendo su atención. O crear sorpresa con palmas por ejemplo. En conclusión, hemos de ser expresivos.

Sobre las voces decir que aunque no es algo imprescindible y que afecte a la comprensión del cuento, se pueden usar varias voces, siempre y cuando haya posos personajes para que no se pierdan. El cambio de voz puede hacer más bonita o más divertida una historia pero como he dicho anteriormente no influye en la comprensión.

 ¿Cómo prepararlo?

Antes de hacer un cuentacuentos debemos leernos el cuento y adaptarlo viendo que cosas podemos cambiar y cuales no. Después hay que ensayarlo, ya que aunque el día que lo hagamos no salga de un modo totalmente distinto, ensayándolo evitaremos que se nos olvide algo importante. Pero sin duda lo más importante es la naturalidad, debemos ser naturales.

NARRACIÓN CON LIBRO:

            Es la técnica mas usada en primer ciclo de infantil ya que los niños tienen menos capacidad de comprensión oral y la referencia visual les ayuda a seguir la historia y a comprenderla. Consiste en ir contando el libro mientras se lo vamos enseñando y les vamos señalando las ilustraciones y haciendo que se fijen en ellas sin contarlo literalmente.

            Ya que enseñamos el libro, en esta técnica si hay apoyo visual, y hay algunos aspectos que tenemos que tener en cuenta:

            Los niños deben ver el libro, por ello es aconsejable tener libros grandes o juntar a los niños de tal manera que todos lo vean. Si no, siempre se puede adaptar el libro a través de diapositivas o fotocopias que sean de un tamaño mayor.

            Con esta técnica ayudamos a que desarrollen el razonamiento icónico (capacidad para identificar, comprender y descodificar iconos, imágenes que representen realidades). Esto es algo muy complicado pues tienen que aceptar que hay elementos que representan la realidad pero que no son realidad.  Sin embargo al existir apoyo visual la imaginación no se desarrolla tanto, por ello debemos ir alternando estrategias.

¿Cómo prepararlo?

            Al igual que con el cuentacuentos deberemos leer el libro y dejarnos llevar. Que la narración vaya surgiendo.

LECTURA:

            Esta estrategia no es muy adecuada para niños de primer ciclo. Sin embargo si podemos emplearla en segundo ciclo a que el niño ya sabe lo que es leer.

            Cuando leemos una historia les estamos dando modelos de lectura. El modelo de lectura normal es leer literalmente lo que dice el texto, por ello debemos evitar cambiar las voces de los personajes, pues nadie lee cambiando las voces.

            Hay que buscar una lectura expresiva con una entonación adecuada sin exageraciones. Marcaremos bien los puntos, haremos las interrogaciones…

            Los textos de autor son los más interesantes a la hora de leer. Cuanto mejor estén escritos mejor.

            Lo ideal para una buena lectura sería leer en primer lugar el cuento y enseñar después las ilustraciones trabajando así también la paciencia y la ilustración

            Con esta estrategia trabajamos el modelo lector, icónico, la imaginación, etc.

¿Cómo prepararlo?

            Sería interesante hacer una actividad anterior de motivación, creando interés por el cuento.

            Después de leerlo deberemos preguntarles sobre el libro, siempre y cuando se trate de preguntas subjetivas: ¿os ha gustado?¿cambiaríais el final?...

            Debemos tener en cuenta que cuando los niños escuchan por primera vez una historia no suelen enterarse de todo.

            Pero lo más importante de todo es que si les decimos que vamos a leer, debemos leer  no contar, pues leer es leer y contar es contar.

EJEMPLO DE VIAJE INICIATICO Y ADAPTACIÓN:

             Vamos a comparar el viaje iniciativo de Blancanieves con Rosalinda pues ambas son parecidas.

            Su infancia es en el castillo y debido a algo que ocurre se ven obligadas a dejar el núcleo familiar y salen a la vida adulta. En el caso de Blancanieves hulle al bosque y el el caso de Rosalinda a Sierra morena. Pero ambos lugares simbolizan lo mismo, la vida adulta.  El lugar como vemos se puede cambiar pero deben de simbolizar lo mismo.Blancanieves posteriormente llega a la casa de los 7 enanitos Rosalinda sin embargo llega a una cueva con 7 bandoleros. Hasta ahora aunque cambiemos la historia respetamos lo importante. A lo largo del viaje inciático van aprendiendo cosas para madurar y en ambas historias hay objetos importantes. La manzana en Blancanieves y el collar en Rosalinda.

            Existe una ruptura en el viaje iniciativo con la muerte y la resurrección. En ambos casos resucitan por amor. La muerte y la resurrección es un cambio, pasando así a la adultez y a la posterior boda.

            Como vemos para hacer una buena adaptación lo que debemos respetar es el esqueleto de la historia, lo mas importante.

¿CÓMO ADAPTAR LOS CUENTOS FOLCLÓRICOS?

            Lo primero que debemos saber es que no debemos hacer una adaptación basándonos en otra adaptación mala. Sería mucho mejor buscar la historia folclórica (de los Hermanos Grimm por ejemplo) y hacer nosotros nuestra propia adaptación.

            Por ello debemos buscar cuento que tengan una buena base o cuyas versiones sean buenas. Los buscaremos pues en recopilaciones donde las adaptaciones hayan sido echas por gente con cierto prestigio como Los Hermanos Grimm.

            Existe una página en la que podemos encontrar versiones de diferentes cuentos. La web es la Ciudad Seva y es de textos que ya no tiene copyright.

            A mi modo de ver y como futura maestra, veo más practico tener la historia folclórica y adaptarla nosotras mismas a los niños, pues ¿quien mejor que nosotras puede conocer los gustos de los alumnos de la clase? .

            Sin embargo a la hora de elegir el cuento debemos saber también si se tarta de una traducción o una adaptación, lo cual se especifica en el propio libro. Como he dicho anteriormente sería mejor tener la traducción y ser tu misma la que la adaptes.

            ¿Cómo saber si un libro de literatura folclórica es bueno?

-La editorial Anaya y SM tienen buenas colecciones de cuentos folclóricos.

- No se deben comprar los libros que hacen recopilaciones para infantil. Ejm. ¡365 cuentos! Imposible que sean buenos si los meten en 100 hojas.

- Si no tienen nombre de adaptador o de traductor no se compra.

- Christian Strich tiene una buena recopilación que se llama “El libro de los 101 cuentos”

- Existen también los reales folclóricos que cuentan los cuentos tal y como eran.

-Las adaptaciones de adaptaciones deberíamos descartarlas.

- algunos ejemplos de buenos libros de literatura folclórica serían:

            *El lobo caperucita

            *Caperucita roja, verde, amarilla, azul y blanca.

            *Ayudemos a Blancanieves.

            Bien, ¿en que debemos fijarnos a la hora de adaptar un cuento folclórico?

            La mayoría de los cuentos folclóricos, por no decir todos, nos muestran el paso de la infancia a la edad adulta.

            La infancia en ellos se nos muestra como el hogar, el núcleo familiar. El niño esta protegido por los adultos, la casa es una protección… es lo que les protege del peligro exterior. Posteriormente el niño se ve obligado a salir a ese mundo exterior pasando por una serie de pruebas, llegando finalmente a la edad adulta y formando el núcleo familiar. Esto ultimo se suele simbolizar con las bodas pues es cuando decides con quien quieres formar el núcleo familiar. Normalmente sueles acabar así, en boda. Pero no todos acaban bien, pues si no se superan esas pruebas no se llega a la edad adulta.

            Todo esto es lo que llamamos viaje iniciático: el paso de la infancia a la madurez.

            Ejm. Caperucita Roja: Esta en el núcleo familiar y su viaje iniciativo se da en el bosque, pero no hay viaje ya que caperucita no sabe usar su inteligencia con el  lobo y antes de llegar a la madurez, muere devorada por el.

           

            *Lo primero que debemos respetar es el viaje inicíatico y los estadios por los que pasa. Debemos pues saber cuales son esos puntos tan importantes por los que pasa el personaje.

            * Los motivos de los cuentos tampoco deben ser cambiados pues tienen mucha importancia en el hilo de la historia. Ejm. Viajes y búsqueda (como en el caso del gato con Botas pues debe salir para buscarse la vida), fuga y persecución (como Blancanieves que está obligada a salir de casa), muerte y resurrección (como en el caso de Blancanieves también)…

            *Los personajes han de ser respetados: tiene que haber un héroe, una heroína pero también un enemigo. Los roles de los personajes deben permanecer aunque cambiemos la propia figura del personaje. Existen personajes que ayudan al protagonista en ese viaje iniciativo y que son imprescindibles para pasar a la adultez. Estas ayudas también pueden venir en forma de objeto mágico como en el caso de la lámpara de Aladdin.

            Los ogros o los gigantes representan pruebas que se pueden cambiar por cualquier otro peligro que sea obvio para los niños.